30.04.2022
Visarte Biel/Bienne
Das Kunstfestival «Au Joli Mois de Mai» des Berufsverbands Visarte Biel/Bienne bietet von Mittwoch bis Sonntag von 18 Uhr bis 22 Uhr eintägige Ausstellungen in Anwesenheit der Kunstschaffenden an.
29.04.2022
Visarte Biel/Bienne
Das Kunstfestival «Au Joli Mois de Mai» des Berufsverbands Visarte Biel/Bienne bietet von Mittwoch bis Sonntag von 18 Uhr bis 22 Uhr eintägige Ausstellungen in Anwesenheit der Kunstschaffenden an.
28.04.2022
Visarte Biel/Bienne
Das Kunstfestival «Au Joli Mois de Mai» des Berufsverbands Visarte Biel/Bienne bietet von Mittwoch bis Sonntag von 18 Uhr bis 22 Uhr eintägige Ausstellungen in Anwesenheit der Kunstschaffenden an.
27.04.2022
Visarte Biel/Bienne
Das Kunstfestival «Au Joli Mois de Mai» des Berufsverbands Visarte Biel/Bienne bietet von Mittwoch bis Sonntag von 18 Uhr bis 22 Uhr eintägige Ausstellungen in Anwesenheit der Kunstschaffenden an.
24.04.2022
Seit 2020 arbeitet das Bieler Duo Butterland – die Autorin Regina Dürig und der Musiker Christian Müller – an einer grossen Werkreihe, die inspiriert ist von den Schriften der französischen Philosophin Luce Irigaray. Am Sonntag, dem 24. April, geben die beiden zusammen mit Gästen einen musikalisch-literarischen Einblick in diese künstlerische Auseinandersetzung.
26.03.2022
Teil der Aktionswoche gegen Rassismus.
19.00–20.00 Uhr Workshop & Diskussion – Anmeldung empfohlen (integration@biel-bienne.ch)
21.03.2022
Videoausstellungen «Die Welt in Biel» von Enrique Muñoz Garcia.
Pasquart, Haus pour Bienne, La Voirie, Terrain Gurzelen, Fachstelle Integration. Zugang während den Öffnungszeiten der Veranstaltungsorte.
20.03.2022
Musik von Cristiana Palandri, Toru Takemitsu und Claude Debussy.
Texte von Annalisa Hartmann.
Szenografie Sic itur ad Astra.
Federn verbindet Musik, Performance, Lyrik und Bildende Kunst. Echte durch Jahre gesammelte Federn stehen im Zentrum einer Reflexion über Sinne und Einschränkung.
18.03.2022
Eine Veranstaltung von VVM Worldwide.
ARTSHOW:
DIFBY P.
MUUD
MUUK’ART
MUSIC:
A87
CHEEZBURGER
LLUVUETO
KALI
YOUNGVETERAN
05.03.2022
Ein Co-Kreatives Projekt
des Slide Ensembles
Gemma Galeano Ballestar, Saxophone
Ferran Gorrea i Muñoz, Saxophone
Diego Kohn, Geige/Bratsche
Marina Mello Andrade, Harfe
mit den Komponist*innen
Katharina Weber
Christian Wolfarth
Mathias Steinauer
Annette Schmucki
unter der künstlerischen Leitung von
Diego Kohn
23.02.2022
20. Ausgabe
Biel-Bienne
• 23. – 27. Februar 2022
Mittwoch 23. Februar // 17.00 Uhr
Vernissage Kunstausstellung
• Nicolas De Nisco (Fotos)
Donnerstag 24. Februar // 20.00 Uhr
Ost trifft Flamenco
• Mahmoud Turkmani, Gitarre & Oud (CH / Libanon)
• Mariano Martín, Flamenco-Gitarre (Spanien)
Freitag 25. Februar // 20.00 Uhr
Trio Dorado
• Dalmiro Dorado, Saxophon (CH)
• Lucas Dorado, Vibraphon (CH)
• Carlos Dorado, Gitarre (Argentinien)
Samstag 26. Februar // 20.00 Uhr
Special Guest..!
• David Friedman, Vibraphon (USA)
Sonntag 27. Februar // 17.00 Uhr
Soirée Fingerstyle
• Peter Finger, Acoustic Gitarre
04.02.2022
Léo Collin
Nuriia Khasenova
Kay Zhang
„Le grand Plongeon“ ist eine performative Auseinandersetzung mit einem aktualisierten Atlantis-Mythos: drei Musiker-/Performer*innen, die in einem verlorenen Bar-Restaurant einer von Abwanderung gezeichneten Stadt auftreten.
17.12.2021
Freitag, 17. Dez. 2021 ◊ 16 – 20 h
Samstag, 18. Dez. 2021 ◊ 13 – 20 h
Sonntag, 19. Dez. 2021 ◊ 11 – 16 h
Orte
KroneCouronne
Obergasse 1
Voirie
Brunngasse 1
Buchhandlung Bostryche
Zentralstrasse 14
Gewölbe Galerie
Obergasse 4
Literatur Café
Obergasse 11
11.12.2021
Zur Eröffnung der sechsten Kollektion lässt sich ninn für einen Abend in der Bieler Altstadt nieder. Die von der Region von Interlaken inspirierten Neuheiten werden in der wunderbaren La Voirie präsentiert. Neu ist auch die Zusammenarbeit mit Studio Mirettes. Accessoires, Kleidung, grafische Medien und Keramik – eine einzigartige und überraschende Kollektion erwartet Sie am Samstag 11. Dezember von 11 bis 19 Uhr.
ninn, eine Marke aus Biel, legt Wert auf handgefertigte Produkte. Seit vier Jahre kombinieren Anaïs und Fanny ihren Beruf als Stylistin und Grafikerin zu einem einzigartigen kreativen Universum. Für jede Kollektion lassen sich die beiden jungen Cousinen von ein Ort inspirieren und kreieren Designs und neue Produkte dazu.
Wir freuen uns, neugierige neue und bekannte Gesichter zu einer (Wieder-)Entdeckung von ninn zu begrüssen!
04.12.2021
Mit:
Lu Danzeisen – Anouck Genthon – Béatrice Graf – Maxime Hänsenberger – Karen Jebane – Hans Koch – Rodolphe Loubatière – Anna-Kaisa Meklin – Christian Müller – Dorothea Schürch – Marei Seuthe – Angelika Sheridan – Marina Tantanozzi et les musicien-ne-s absent-e-s
d’incise & Cyril Bondi : Direction & Komposition
03.12.2021
Die Idee des Impuls – Projektes ist es, den Musikern der Schweizer Musikszene eine Plattform zu
bieten für eine freie Improvisation. Das eröffnet eine Spielweise für eine zeitgenössische
Interpretation einer zeitlosen Musik.
Mit der Absicht, etwas Neues entstehen zu lassen und Kulturen musikalisch miteinander zu
verbinden und zu erweitern, lädt Hamid Khadiri immer wieder aufs neue Musiker ein, um eine
einzigartige zeitgenössische Musik zu kreieren und verschiedene Traditionen miteinander zu
verweben.
Für das Konzert am 03.12.2021 in der La Voirie Biel hat er für dieses Projekt Jan Galega
Brönnimann und Vinz Vonlanthen eingeladen.
Hamid Khadiri (Voice, Sintir, Perc)
Jan Galegan Brönnimann (b. Clarinet)
Vinz Vonlanthen (Guitar)
12.11.2021
M. SHLOMOWITZ
R. BOUFFIOUX & C. BARRO
M. MAIERHOF
Zwischen komplexer zeitgenössischer Musik, „Pop“-Klängen und visuellem Spiel mit Alltagsgegenständen entführt Sie das Duo Romanesco in sein Klanguniversum rund um die Musik von Matthew Shlomowitz. Mittels einer Videokreation schaffen sie eine Verbindung zwischen Realität und Virtualität und bespielen den Raum mit Klang, Ernsthaftigkeit und Ironie.
10.11.2021
UFO
Die offen strukturierte Band UFO wurde 2011 von Michael Anklin und Lukas Huber gegründet. Seither hat die Band, zu deren Kernbesetzung mittlerweile auch Robert Torche zählt, über 300 Konzerte mit über 100 Gastkünstler*innen gespielt, zwei Alben bei den Labels Everest Records und A Tree in a Field Records veröffentlicht, eine Komposition für das / mit dem Ensemble Phoenix Basel erarbeitet, eine Videoarbeit produziert, sowie über 30 Konzerte mit der Konzertreihe Schlägerei mit anschliessender Diskussion in Basel, Zürich, Biel, Luzern, Winterthur und Crémines veranstaltet und gespielt.
Ab Februar 2022 werden UFO laufend Songs EPs, Videos und Co. veröffentlichen, die sie mit verschiedenen Gastkünstlerinnen erarbeiten oder erarbeitet haben. Zwei dieser Gastkünstlerinnen sind Zooey Agro (13 Year Cicada und Tommy Lobo) und Martin Schenker (Alois), mit denen UFO zurzeit live spielen.
13 YEAR CICADA
Mit Schlagzeug, Bass, Synthesizer und Sampler hat es sich das Berliner Trio 13 YEAR CICADA zur Aufgabe gemacht, dem Wahnsinn des Alltags eine musikalische Form zu geben. Die Bedingung ist, dabei so viel Spass wie möglich zu haben. Das Ergebnis klingt nach Math, Pop oder einer schlüpfrigen Version des ZDF Fernsehgartens. Ihre neueste Veröffentlichung, die als Fourtrack Mind auf tomatenplatten erscheint, besteht aus zwei Geschwisterstücken. Beide handeln von dem Mantra LongLongShortLongShortLongShortLongShortLongLongShort und der Apokalypse.
13 Year Cicada sind ein Teil der Gandula-Familie (neben Za!, Los Sara Fontán und vielen anderen) und haben bisher zwei LPs veröffentlicht. Zwischen 2015 und 2020 tourten sie durch ganz Europa, unter anderem auf den Festivals Baignade Interdite (Toulouse), Keroxen (Teneriffa), Sound Isidro (Madrid), Kim Festival (Berlin), Ostfest (Bern), Gandula Fest (Cal Rosal). Im Jahr 2020 gründeten sie das frens studio in Berlin, wo sie ihr neues Album selbst aufnahmen.
30.10.2021
Bienvenue zur KarteNoire2502 #10 édition “HYSTERIA”.
4 fois pro Jahr, Mor Dovrat, Samuel Müller, Fanny Krähenbühl et Antoine Zivelonghi laden ein Gastkünstle:in ein. Chaque artiste hat eine Woche Zeit pour créer un Performance sur un thème spécifique. Das Thema dieser Ausgabe est „HYSTERIA“.
Avec Raphael Vuilleumier als Gast.
Zum Thema
Heutzutage verwendet man den Begriff Hysterie, um extreme Situationen zu beschreiben. Die semantische Bedeutung variiert je nach Kultur und Sprache. Im Deutschen kann „hysterisch“ für etwas extrem intensives stehen. Im amerikanischen Englisch kann „hysterisch“ etwas extrem lustiges bezeichnen. Im Hebräischen bedeutet “hysterisch” extrem gut.
Das Wort Hysterie, stammt aus dem altgriechischen hystéra und bedeute Gebärmutter. Seit der Antike galt sie als Frauenkrankheit und nahm an, dass sie durch eine wandernde Gebärmutter verursacht wird. Im Mittelalter glaubte man, dass sie durch eine dämonische Besessenheit verursacht wird. In der klassischen westlichen Psychologie des 19. und 20. Jahrhunderts wurde sie als eine psychische Erkrankung der Frau betrachtet. Ohnmachtsanfälle, emotionale Ausbrüche, Nervosität und Reizbarkeit waren nicht die einzigen Kennzeichen der weiblichen Hysterie. Auch bestimmte Kernaspekte der weiblichen Sexualität, Lust und sexuelle Frustration standen auf der Liste. Erst Mitte der 80er Jahre wurde sie aus den offiziellen Psychologiebüchern gestrichen. Heute weiß man, dass psychische Erkrankungen verschiedene Ursachen haben und eine Person kann, unabhängig vom Geschlecht davon betroffen sein.
Bei einer Massenhysterie kann sich das verhalten der Leute abrupt zu panisches und völliges irrational handeln wechseln. Das Verhalten breitet sich schnell und breitflächig in einem epidemischen Muster aus. Zum Beispiel gab es 1518 in Straßburg einen bizarren Fall von Tanzwahn, bei dem eine Gruppe von hunderte von Menschen tagelang in den Straßen tanzten. In einigen Quellen wird sogar erwähnt, dass sich einige von ihnen zu Tode tanzten.
Manche bezeichnen die Performance-Art, als die hysterische kleine Schwester des Theaters. Wir laden die Künstler dazu ein, das Extreme zu erforschen und herauszufinden, was Hysterie für sie bedeutet.
28.10.2021
Nicole Berndt-Caccivio
Paulette Gugerli
Brigitte Wachter
Sonja Wenger
Einerseits wird am 28.10.21 (17h-19h) die professionelle Performerin und Choreographin Nicole Berndt-Caccivio ihr Solo „da-nach“ präsentieren, andererseits werden am 31.10.21 (selbe Zeit) die Amateurperformerinnen Paulette Gugerli, Brigitte Wachter und Sonja Wenger unter Ihrer künstlerischen Leitung 3 Solos = 1 Trio performen. Zusätzlich suchen wir den Austausch und Gesprächsrunde mit dem Publikum, wo uns die Frage des „alternden Körpers in der Kunst“ interessiert, sind wir doch alle 55+!
27.10.2021
Türöffnung 20:00
Konzertbeginn 20:30
Hans Koch SOLO
Hans Koch has quit his carreer as a recognised classical clarinetist to become one of the most innovative improvising reed-players in Europe. He has been working with everyone from Cecil Taylor to Fred Frith since the eighties. As a composer he has shaped the sound of Koch-Schütz-Studer since the beginning as well as working for radio-plays and film. Since the nineties he has been working with electronics as an extension of the saxes/clarinets as well as with sampling/sequencing/Laptop. As a reed-player he is always working on his very own vocabulary and sound, which makes him a very unique voice on the actual scene.
„INSIDE A LEAF“
Werner Dafeldecker (double bass)
Rie Watanabe (perc)
Ignaz Schick (turntable, sampler)
Michael Thieke (clarinet)
„Inside a leaf“ is a new international quartet project and brings together four unique composer/performers from Austria and Germany. They all work in the field of structured improvisation, experimental music and sound art. The instrumentation concept ranges from purely acoustic sources like Michael Thieke’s extended clarinet, Dafeldecker’s acoustic and extended bass, Lovens‘ selected percussion and Schick’s electronics and electro-acoustic set-up consisting of turntables, sampler, motors and objects.
Each of the four members of this group have created their own sonic universe and have been involved in numerous groups in the past decades: Globe Unity Orchestra, News From The Shed, Polwechsel, Perlonex, Phosphor The Magic I.D. and Splitter Orchestra. The music of this ensemble is characterized by a deep sonic research and both human and mechanical form pattern.“
http://www.zangimusic.wordpress.com & http://www.zarekberlin.bandcamp.com